Năm 2009, hoạt động mỹ thuật Bình Định diễn ra khá sôi nổi với một số triển lãm cá nhân. Đặc biệt, Triển lãm khu vực V Nam miền Trung và Tây Nguyên vào tháng 8 là cơ hội để nhiều nghệ sĩ so sánh, đối chiếu thật gần. Phải nỗ lực, đột phá nhiều hơn nữa là điều mà nhiều nghệ sĩ Bình Định cùng xác nhận.
 |
|
Nhiều triển lãm mỹ thuật đã được mở trong năm 2009, nhưng từ đó vẫn chưa thấy xuất hiện nhiều nét sáng tạo mới.
|
Điều đáng ghi nhận trong năm qua là họa sĩ tỉnh ta đã có sự tìm tòi đề tài, cách thể hiện mới. Chẳng hạn, họa sĩ Nguyễn Chơn Hiền với đề tài Chăm. Tham dự Triển lãm khu vực V bằng tác phẩm sáng tác trên mảng miếng này, Nguyễn Chơn Hiền đã giành được giải C với tác phẩm “Trầm tích”. Ngược lại, họa sĩ Nguyễn Quốc Hùng chọn thể hiện đề tài biển với chất liệu in độc bản, một chất liệu mới tiếp nhận từ Trại sáng tác Mỹ thuật đương đại tại Hà Nội trước đó chưa lâu. Họa sĩ Lê Duy Khanh chuyển sang chất liệu Acrylic với mảng đề tài mới là Tây Nguyên. Khi chuyển hướng như thế, hầu như họa sĩ nào cũng tìm được những thành công nhất định.
Trở về từ Trại sáng tác Mỹ thuật đương đại, các họa sĩ đã tổ chức một cuộc triển lãm tranh in đồ họa độc bản để báo cáo kết quả. Họa sĩ Phan Thị Lan Hương, sau 10 năm im hơi lặng tiếng, cũng thực hiện cuộc triển lãm 37 tác phẩm sơn dầu. Mới đây, họa sĩ Nguyễn Anh Hộ cũng trình làng 24 tác phẩm, tuy không thật nổi trội so với hai triển lãm trước, nhưng khách thưởng lãm một lần nữa cảm nhận được sự mặn nồng với Tây Nguyên được gởi gắm trong tranh của anh.
Hoạt động sôi nổi vậy, nhưng nhìn chung, phần lớn tranh của các họa sĩ, cách khai thác đề tài, phong cách biểu đạt còn cũ, một số đề tài đi vào lối mòn. Cụ thể, tại Triển lãm khu vực V, có tác giả lệ thuộc nhiều vào kỹ thuật đồ họa vi tính, nên tranh bị Hội đồng Nghệ thuật loại từ vòng sơ tuyển. Một số tác giả trẻ chưa thật sự đầu tư vào sáng tạo của mình…
Lâu nay, diễn đàn giao lưu các cây cọ trẻ hầu như không có. Một số người đã đề nghị thành lập các CLB mỹ thuật, mở rộng giao lưu với các tỉnh bạn trong khu vực và cả nước, tổ chức nhiều cuộc thi để các tác giả có cơ hội cọ xát. Tuy nhiên, vẫn cần phải nhắc lại rằng, để khẳng định phong cách mỹ thuật, các họa sĩ Bình Định cần nỗ lực đột phá nhiều hơn. Và sáng tạo nghệ thuật, dù có giao lưu cọ xát đến đâu, thì bản chất của nó vẫn là dấu ấn cá nhân, là cái mà người ta khi nhìn vào sẽ xác nhận “đó chính là anh chứ không phải là ai khác”. Dấu ấn cá nhân trong sáng tạo là điều mà nhiều nghệ sĩ Bình Định còn thiếu, và có lẽ cũng không riêng gì ở mỹ thuật, hội họa.
| 
